Cómo la Inteligencia Artificial Mejorará la Creatividad Humana en la Producción Cinematográfica

Cada historia necesita un villano. Durante décadas, la inteligencia artificial ha sido presentada como un enigmático y poderoso antagonista en Hollywood. HAL (2001: Una Odisea del Espacio), Ava (Ex Machina) y Ultron (Avengers) son parte de una narrativa más amplia que pinta a la IA como la personificación de la amenaza tecnológica para la humanidad.

Con la llegada de la IA generativa, esa amenaza ha trascendido la pantalla y se ha trasladado a la mesa de negociaciones entre los gremios creativos y los productores, estudios y plataformas de streaming, representados por la Alianza de Productores de Cine y Televisión. A medida que la industria intenta determinar el papel de la IA, esto se ha convertido en un punto crucial. La semana pasada, SAG-AFTRA se unió a la huelga del WGA, marcando la primera "doble huelga" en más de 60 años, con cientos de miles de creativos de Hollywood en la línea de piquete.

La IA es solo uno de los puntos de controversia en las negociaciones, pero a los ojos de los gremios, tiene el potencial de crear un evento a nivel de extinción para su oficio. Con ambos gremios en un punto muerto, el proceso de producción de Hollywood pende de un hilo.

Los avances en las capacidades generativas de la IA han producido una explosión de posibilidades tipo Cámbrico para las aplicaciones de la IA en todas las industrias, pero la IA generativa tiene una relevancia especial para Hollywood. La IA generativa ha cambiado drásticamente la forma en que vemos la creación de contenido, aumentando las tensiones sobre la producción impulsada por IA que se está convirtiendo en una realidad, con el potencial de restar creatividad humana de la industria cinematográfica. Proteger la creatividad humana y el arte de la realización cinematográfica es de suma importancia a medida que el mundo evalúa colectivamente este cambio de paradigma tecnológico.

Inteligencia Aumentada: De Amenaza Existencial a Herramientas Esenciales

Creemos que el próximo paradigma de la evolución tecnológica se definirá como "inteligencia aumentada", lo que significa que las empresas aprovecharán el software y las máquinas para mejorar el trabajo, la experiencia y el conocimiento de un usuario o trabajador humano. Al levantar este velo, la narrativa en torno a la IA en Hollywood debería cambiar, alejándose de ver a la IA como una amenaza y orientándose hacia un nuevo conjunto de herramientas que puedan mejorar las capacidades de cada cineasta en todo el mundo.

A pesar de las preocupaciones recientes y la cobertura mediática negativa, creemos que la IA impulsará la industria cinematográfica al dar a más cineastas aspirantes acceso a herramientas previamente inalcanzables, desbloqueando así la creatividad humana a niveles previamente inimaginables. A medida que profundizamos en la comprensión de las capacidades de las herramientas de IA y sus modelos subyacentes, queda claro que la IA puede ser una fuerza positiva y democratizadora en Hollywood.

Aunque temas focales de las huelgas, como la generación de guiones y el video generativo más robusto, están presentes, la primera ola de adopción de IA en Hollywood se sentirá más fuertemente en la edición de video y la postproducción, donde las herramientas de IA asisten a la productividad humana.

Hoy en día, los cineastas pueden utilizar soluciones de IA en la edición de video para reducir drásticamente los tiempos de producción y disminuir el presupuesto necesario para cumplir sus visiones creativas. Películas que antes necesitaban presupuestos enormes ahora pueden utilizar tecnologías novedosas impulsadas por modelos fundamentales para ampliar sus facultades creativas en múltiples aspectos de su proceso, desde el storyboard hasta los efectos visuales y la postproducción con CGI.

El arte creativo de la realización cinematográfica sigue protegido, pero ahora, a través de herramientas de inteligencia aumentada, podemos democratizar capacidades de producción de primer nivel para potencialmente miles de cineastas. Darles el poder de cumplir sus visiones creativas sin restricciones actuales promete introducir un nuevo nivel de narración que cautivará los corazones y las mentes de personas en todo el mundo.

Entonces, ¿cómo se ven estas capacidades en acción? Fundada en 2018, Runway ML ofrece un conjunto de herramientas de IA alimentadas por modelos entrenados en cantidades de datos de video para artistas, cineastas y creadores. Los artistas de efectos visuales han estado utilizando Runway para completar tareas manuales que antes llevaban días y costosos programas y equipos profesionales.

Por ejemplo, con la herramienta de inpainting de Runway, los cineastas pueden usar la IA para eliminar de manera fluida objetos o fondos en el proceso de edición de video. (¿Recuerdas esa molesta taza de café de Starbucks que de alguna manera llegó a Winterfell en Game of Thrones?) La suite de herramientas de IA de edición de video de la compañía también permite el seguimiento de movimiento e incluso pantalla verde.

Para los cineastas, transformar metraje de video es un aspecto crítico del flujo de trabajo de postproducción. Gen-1 de Runway es una oferta de video a video, una forma de IA generativa que utiliza palabras e imágenes para crear nuevos videos basados en los existentes. Gen-1 representa una forma mucho más económica y eficiente de crear efectos visuales únicos, estilizar metraje o incluso crear nuevas escenas basadas en metraje reutilizable.

Finalmente, la IA de texto a video representa un salto tecnológico significativo en la generación de contenido. Gen-2 de Runway es ampliamente considerado como uno de los modelos de IA de texto a video más sofisticados disponibles. La tecnología aún está en sus primeras etapas, pero la iteración actual permite a los usuarios crear videos de cuatro segundos simplemente a partir de indicaciones de texto. Aunque las capacidades tecnológicas actuales aún no son suficientes para salidas de video más largas, el usuario de Twitter @TomLikesRobots creó este avance de película uniendo clips generados.

Otra compañía que está causando revuelo en este espacio no necesita presentación: Adobe ha sido un actor líder en diseño durante décadas. Productos icónicos como Photoshop, Illustrator y After Effects han sido elementos básicos duraderos en el repertorio de los creativos y un motor fundamental para sus flujos de trabajo.

En marzo, Adobe lanzó Firefly, un modelo de IA gen incrustado que vive dentro de los productos de Adobe para habilitar todo tipo de nuevas tareas, incluido After Effects. Desarrollado en 1993, el programa inauguró una nueva era de capacidades creativas para los cineastas.

Desde entonces, se ha utilizado consistentemente en la postproducción de películas, televisión y videojuegos. Impulsado por Firefly, After Effects está una vez más listo para desbloquear una nueva ola de creatividad al otorgar acceso a un conjunto de recursos que antes solo estaban disponibles para estudios con grandes presupuestos.

Ahora, con After Effects, los cineastas pueden utilizar técnicas impulsadas por IA para automatizar tareas manuales que consumen mucho tiempo, como el seguimiento de movimiento y los efectos visuales. La promesa de Adobe Firefly es acelerar drásticamente los flujos de trabajo de preproducción, producción y postproducción a través de indicaciones de lenguaje natural para alterar escenas y cumplir los deseos creativos de un cineasta. Con una indicación simple como "Haz que esta escena se sienta cálida y acogedora", el tiempo entre la imaginación y el producto final prácticamente puede desaparecer.

Estos son solo algunos ejemplos de las tecnologías impulsadas por IA que se están convirtiendo en esenciales en el conjunto de herramientas del cineasta.

Si bien temas importantes, como las representaciones digitales de los actores y el papel de la IA en la escritura de guiones, han ocupado gran parte del espacio en Hollywood hasta la fecha, los avances menos conocidos en la edición y producción de video indican que la primera ola de la IA puede llegar a su punto máximo en otros lugares.

A través de una lente de inteligencia aumentada, vemos que la IA no siempre debe ser vista como el villano. Puede tener un impacto positivo al mejorar el arte de la realización cinematográfica y liberar niveles sin precedentes de eficiencia que permitan más tiempo para la creatividad, que es el pilar de esta industria.